Mario Biondi está considerado la gran voz europea de jazz, soul y r’n’b, con la particularidad de que es siciliano, blanco, rubio y con luceros azules, como él suele resaltar jocosamente. Porque su seductora y profunda voz de barítono sigue la recuerdo de Isaac Hayes, Barry White, Lou Rawls o, especialmente, Al Jarreau.
Biondi (Catania, 1971) ha explotado los tiempos pandémicos para editar el año pasado un disco de perfiles jazzísticos como Dare y, el pasado abril, Romantic, un muestrario de canciones de bienquerencia en variada estilística. Acompañado de su costado, los presentará mañana en el renacido Andorra Jazz Escaldes-Engordany (sala Prat del Roure, 21 h) y, el 9 de julio, en el Festival de Porta Ferrada (en éste, los suscriptores de La Vanguardia tienen un descuento del 15% en el precio de las entradas siempre que las compren en Entradas de Vanguardia)
Está hiperproductivo: dos álbumes en un año.
Bueno, soy un enamorado de la música, todo el día pienso en escribir, en la música, y no paro hasta caer enfermo. La música es como la parentesco en las venas, es poco que no puedo controlar. Por eso, la salida de estos dos álbumes y que fueran tan distintos se debe a que fui improvisando sobre la marcha, en el mismo momento en que acabé Dare comencé a trabajar en el otro.
¿Dónde nació la idea de Romantic ? ¿Con la pandemia?
Cogí un montón de ideas, una maleta llena de ellas durante la pandemia, hasta el punto de que tengo material ahora mismo para hacer otros tres o cuatro álbumes más. La música es poco encima consustancial con mi propia existencia, crecí escuchando música de pequeño con mi padre, luego en un estudio de disco, más tarde con mi computadora, y todos los días estoy trabajando en poco, excepto esta semana [la pasada, cuando se realizó la entrevista], porque estoy en Italia porque mi hermano se casa.
Su posterior disco 'Romantic'
“Soy una persona lo suficientemente poderosa para ser un hombre muy romántico”
¿Pero por qué la temática romántica?
Ayer de todo, porque mi alma es así, soy un romántico, es una parte muy importante de mi carácter y estoy muy orgulloso de serlo. ¿Por qué no? El tópico, la costumbre, el paso del tiempo, siempre ha identificado al hombre con un ser resistente, mínimo romántico, poderoso. Y creo que con el paso del tiempo soy una persona lo suficientemente poderosa como para ser un hombre muy romántico. La perduración es interesante porque te muestra quien eres tú positivamente, y felizmente lo soy. Romántico tanto en la vida como en el bienquerencia... como demuestran mis nueve hijos.
Y eso que en los tiempos actuales es una palabra mínimo cool.
A veces la parentela no se acuerda del bienquerencia, y por eso digo que no hemos de olvidar nunca que nacimos, estamos vivos o caminamos gracias al bienquerencia. El romanticismo es muy necesario, y de hecho el bienquerencia es la columna vertebral de nuestras vidas. Mire, yo creo en los seres humanos, en su bondad, y que tenemos la capacidad de guardar este mundo patas hacia lo alto.
El cantante siciliano ha explotado la pandemia para editar dos nuevos discos 
¿Usted cree?
Ya lo he contado en más de una ocasión, pero de inexperto, en los setenta, solía escuchar The age of Aquarius , de The 5th Dimension, y esa canción me hizo pensar que la fraternidad existe, y en eso estoy. La primera canción de mi nuevo disco, The Creator has a master plan , va en esa lista y viene a ser como una entrada explicativa. La parentela debería ser consciente de su fuerza, para no tener que emprender una guerrilla para demostrarla. Y tenemos desgraciadamente un ejemplo muy fresco.
El disco acaba con un tema de Lucio Battisti, Take it as it comes. ¿Alguna razón?
La canto desde hace treinta abriles. Es quizá la única canción mía que escucho una y otra vez, porque a menudo no me soporto, y es un buen remedio.
Y los vestidos sonoros en este disco son muy setenteros.
Cuando comencé a trabajar en este plan romántico, la primera cosa fue conseguir un sonido muy cercano a los abriles setenta, no la musica dance, sino la de Marvin Gaye y otros referentes en esa lista. No hubiera sido capaz de conseguirlo sin los músicos de mi congregación. No miento.
¿Qué se siente cuando le dicen o lee que usted es el vocalista italiano que más vende en la presente?
La primerísima vez que lo oí fue cuando había vendido 400.000 copias del disco Handful of soul y me quedé totalmente extrañado, porque si era verdad era casi un asombro. Porque estamos hablando de un país como Italia y con un disco de este tipo de música y cantado integramente en inglés. Yo, que soy un mediterráneo, blanco, de pelo rubio, aunque ahora no tenga pelo, con luceros azules, ja ja ja. Era chocante igualmente visualmente. Me sentí increíblemente satisfecho, pero sobre todo agradecido a muchísima parentela por haberme ayuentregado.
Los conciertos
En sus conciertos está arropado por el mismo sexteto desde hace diez abriles y hace un repaso antológico de su repertorio incluidos
¿Tuvo dificultades en ese aspecto? ¿Las tiene?
Siempre se me ha considerado diferente. Pero musicalmente hablando, siempre se me ha considerado un bicho raro, un outsider, y la verdad es que me gusta la idea de serlo. Cuando empecé a cantar en inglés, no se puede imaginar cuánta parentela de la industria musical me dijo que un italiano que cantara en inglés nunca conseguiría mínimo. Hasta colegas míos reconocían ese hecho insólito. Asimismo lo he contado alguna vez, pero cuando hace abriles conocí y colaboré con Bluey [el guitarrista Jean-Paul Maunick], del congregación Incognito, conectamos en un santiamén, y me acuerdo de lo que me dijo cuando me vio: “¡Tú debes de ser la bala perdida italiana!”.
Pues no le ha ido mal en ese aspecto, porque ha colaborado con Ray Charles, Al Jarreau, Chaka Khan, Earth Wind & Fire, James Taylor, Burt Bacharach...
Me siento muy afortunado. Y no es una cuestión de egos. Para mí es un sueño suceder podido conocer a muchos de los músicos que escuchaba y admiraba de pequeño. En este aspecto, al que siempre he admirado y he tenido como narración ha sido Al Jarreau, porque crecí escuchando sus canciones sin detener hasta la extenuación. Y el longevo honor fue cuando pude conocerle personalmente, y a partir de allí colaborar con él y matar siendo amigos.
¿Cómo son los conciertos que está ofreciendo?
Sobre el decorado somos siete, conmigo incluido: guitarras, pianista, bajista, acumulador y dos músicos de derrota. Llevamos diez abriles juntos, y los resultados y las sensaciones son excelentes. En cuanto al repertorio, haremos algunas canciones de Romantic, algunas más de Dare , de Handful of soul. .. de hecho, una combinación de todos mis discos.
biondi
Pregunta tópica pero irremediable: ¿cómo le ha afectado la pandemia?
No fue mínimo obvio porque perdí a dos amigos míos muy cercanos. La vida no es obvio de aceptar, pero tienes que intentar dar lo mejor de ti cada hora de cada día porque no sabes qué puede advenir. Como contrapartida, descubrí a mi comunidad. Tengo que rastrear, de una guisa muy triste, que gracias a la pandemia tuve más oportunidades de estar con mis hijos, mi esposa, mi matriz.
El concierto de Mario Biondi protagonizará la tercera viaje del Andorra Jazz Escaldes-Engordany, festival nacido en 1985 y que no se celebraba desde el 2004. El ciclo, organizado por el Comú de Escaldes y con dirección artística de la promotora barcelonesa The Project, ofrece 20 conciertos hasta el 6 de julio, 16 gratuitos en la plaza Coprínceps y los cuatro restantes de suscripción en la sala Prat del Roure. Estos comenzaron ayer con Entorno Mezquida, siguen hoy con Sílvia Pérez Cruz y la Sainete Circus Band –que ofrecerán Sainete (mercaderías inútil)–, y finalizan el domingo con el mítico contrabajista Ron Carter, que está realizando una excursión de celebración de su 85.º aniversario.Festival de narración
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